«حوارات» مهرجان مراكش.. لقاءات تكشف ما وراء الكاميرا



لا تقتصر السينما على ما نشاهده فوق الشاشة، فخلف كل فيلم تجربة إنسانية وإبداعية، تختلط فيها الأفكار بالاختيارات الفنية، والحدس بالمجازفة، والنجاح أحياناً بالشك والتردد. ومن هذا المنطلق، يواصل المهرجان الدولي للفيلم بمراكش تخصيص مساحة لهذه الجوانب من خلال فقرة «حوارات»، التي تتيح للجمهور فرصة لقاء صناع الأفلام والاستماع إلى تجاربهم ورؤاهم بعيداً عن أجواء الترويج للأعمال السينمائية.
وأصبحت هذه الفقرة، على امتداد دورات المهرجان، موعداً يتيح الاقتراب من شخصيات تقف وراء تجارب سينمائية بارزة، والتعرف على مساراتها المهنية، ومصادر إلهامها، والظروف واللقاءات التي أسهمت في تشكيل اختياراتها الفنية. كما تمنح الضيوف فرصة لاستعادة محطات من تجاربهم وتبادل أفكارهم حول التحولات التي يعرفها الفن السابع.
وتستضيف دورة هذه السنة الثالثة والعشرون مجموعة من الأسماء البارزة في السينما العالمية، من ممثلين ومخرجين وكتاب سيناريو، يجمع بينهم تنوع التجارب واختلاف الرؤى والأساليب.
ومن بين الضيوف الممثلان الأمريكيان جيف غولدبلوم وجون تورتورو، اللذان يكرمهما المهرجان خلال هذه الدورة. ويعود غولدبلوم إلى مسيرة تمتد لنحو ستة عقود، طبعتها أدوار متنوعة في أعمال سينمائية شهيرة، من «The Fly» و«Jurassic Park» إلى أحدث أفلام سلسلة «Wicked». أما تورتورو، المعروف بتعاونه مع الأخوين كوين وسبايك لي، فيستعيد محطات من تجربته التي انتقل فيها بين السينما المستقلة والإنتاجات الهوليوودية الكبرى، إلى جانب اهتمامه بالإخراج وتطوير مشاريعه السينمائية الخاصة.
وتحضر الممثلة الإيطالية مونيكا بيلوتشي بدورها لاستعادة تجربة فنية عابرة للحدود والثقافات، امتدت عبر أفلام بلغات مختلفة، من «L’Appartement» و«Malèna» إلى «Irréversible»، مروراً بمشاركاتها في إنتاجات عالمية مثل «The Matrix» و«Spectre». كما تتوقف عند تجاربها مع مخرجين ينتمون إلى مدارس سينمائية متباينة، وصولاً إلى ظهورها في فيلم «Beetlejuice Beetlejuice».
ومن زاوية المخرج الذي جعل من السينما وسيلة للتأمل في المجتمع والتاريخ والروابط الإنسانية، يشارك الأمريكي جيمس غراي رؤيته الفنية، مستحضراً أفلاماً مثل «Little Odessa» و«Armageddon Time»، وصولاً إلى عمله الجديد «Paper Tiger» الذي يندرج ضمن برنامج المهرجان. وتحتل العلاقات العائلية والجذور والأحلام التي تصطدم بالواقع مكانة أساسية في عالمه السينمائي.
كما تتيح اللقاءات فرصة الاستماع إلى المخرج الروماني كريستيان مونجيو، أحد أبرز وجوه السينما الأوروبية المعاصرة، الذي ارتبط اسمه بمعالجة قضايا اجتماعية وأخلاقية معقدة. وسيستعيد مساره من خلال فيلم «4 Months, 3 Weeks and 2 Days»، الذي نال عنه السعفة الذهبية سنة 2007، وصولاً إلى فيلمه «Fjord»، الذي توج عنه بالسعفة الذهبية الثانية خلال دورة مهرجان كان الأخيرة.
ومن السينما المغربية، تحضر المخرجة ليلى المراكشي لتقاسم تجربتها مع الجمهور، وهي تجربة انشغلت فيها بالعلاقات الأسرية والأعراف الاجتماعية والحرية الفردية. وقد شكل فيلمها «Marock» محطة لافتة في السينما المغربية، بجرأته في تناول تطلعات الشباب وتناقضاتهم. كما تستعيد مسارها من خلال أعمالها السينمائية والتلفزيونية، وصولاً إلى فيلم «توت الأرض» المعروض ضمن برنامج هذه الدورة.
ويحضر المخرج الإيطالي لوكا غوادانينيو، المعروف باهتمامه بالعلاقات الإنسانية والرغبة والتحولات النفسية، للحديث عن اختياراته الجمالية ومساره السينمائي، من «Call Me by Your Name» إلى «Challengers»، وصولاً إلى فيلمه الجديد «Artificial»، الذي يتناول عالم الذكاء الاصطناعي، ويُعرض ضمن برنامج المهرجان.
أما المخرج الكندي كزافيي دولان، فيعود إلى تجربة سينمائية بدأت مبكراً، حين أخرج فيلمه الأول «J’ai tué ma mère» وهو في التاسعة عشرة من عمره، قبل أن يلفت الأنظار في مهرجان كان، ويحصد جائزة لجنة التحكيم عن فيلم «Mommy»، ثم الجائزة الكبرى عن «Juste la fin du monde». وسيكون اللقاء مناسبة لاستعادة مساره وأسلوبه السينمائي الخاص، الذي تحتل فيه العلاقات الأسرية والمشاعر والهويات مكانة مركزية.
ومن عالم أفلام التشويق والألغاز، يستعرض المخرج الأمريكي رايان جونسون علاقته بفن الحكي وبناء الشخصيات والحبكات غير المتوقعة. وقد رسخ حضوره من خلال سلسلة «Knives Out» و«Glass Onion»، بعد أعمال أخرى من بينها «Brick» و«Looper» و«Star Wars: The Last Jedi»، في تجربة تجمع بين التشويق واللعب على توقعات المشاهد.
وتتواصل اللقاءات مع الممثل والمخرج الفرنسي جيل لولوش، الذي راكم حضوراً لافتاً في السينما الفرنسية، قبل أن يوسع تجربته نحو الإخراج. ومن أبرز محطاته في هذا المجال أفلام «Narco»، الذي أنجزه بالاشتراك مع تريستان أوروي، و«Le Grand Bain» و«L’Amour ouf»، اللذان عرضا في مهرجان كان السينمائي.
وتختتم قائمة الضيوف بالمخرج وكاتب السيناريو الفرنسي آرثر هراري، الذي يستعيد محطات من تجربته الإخراجية، من «Diamant noir» إلى «Onoda, 10 000 nuits dans la jungle»، وصولاً إلى «Le Mohican»، الحائز على جائزة جان فيغو. كما يتحدث عن فوزه بجائزة أوسكار أفضل سيناريو أصلي عن فيلم «Anatomy of a Fall»، الذي شارك في كتابته مع المخرجة جوستين ترييه، وعن اهتمامه بالشخصيات المركبة والمصائر غير المألوفة.
وبهذا التنوع في الأسماء والتجارب، تمنح فقرة «حوارات» جمهور المهرجان فرصة لاكتشاف السينما من زاوية أخرى، لا تقتصر على مشاهدة الأفلام، بل تمتد إلى فهم مسارات صناعتها، والتعرف على أفكار مبدعيها، واستكشاف الاختلافات التي تجعل من السينما فناً مفتوحاً على تجارب ورؤى متعددة.



